XIX МЕЖДУНАРОДНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ СОВРЕМЕННОГО ТАНЦА OPEN LOOK 2017

Санкт-Петербург.Dancewalk с Неопост Фуфуа / Neopost Foofwa (Швейцария) и образовательным проектом СОТА (Москва)

Летний Сад

Dancewalk - (dance – танцевать, walk – ходить) – это действие, которое превращает хождение в танец. Dancewalk исполняется по всему городу или ландшафту. В 2000 году швейцарский хореограф Фуфуа Д’имобилитэ (Foofwa d’Imobilitе) основал компанию  Neopost Foofwa Company. С тех пор команда танцовщиков создала 11 разных dancewalk-марштутов, всегда адаптируя концепцию под конкретное место. Перформанс проходил в Кейптауне и Соуэто (Южной Африке),  в округе Юра ( Швейцария) и у здания Парижской оперы (Франция).

При при поддержке Швейцарского совета по культуре Про Гельвеция.

РАЗНЫЕ ПОЕЗДА. Французский современный танец в России. Фотовыставка Владимира Луповского

Новая сцена Александринского театра

Выставка проходит при поддержке Французского института при посольстве Франции в Россиив рамках проекта "25 лет французского современного танца в России"

Образовательный практикум по критике современного танца "LOOK OUT"

Новая сцена Александринского театра /media центр/

В рамках международного фестиваля современного танца "OPEN LOOK" запускается образовательный практикум по критике современного танца.

Лекция Дины Хусейн «Опыты работы с партитурами в хореографических и перформативных практиках»

Новая сцена Александринского театра /media центр/

На примере работ разных художников хореографического и перформативного искусства, на основе своей практики как исполнителя и хореографа, Дина Хусейн расскажет о разных способах работы с партитурами и возможностях использования этой модели мышления для исследования и создания работ в поле хореографических и перформативных практик.

SOLO SOUL vol.1

Новая сцена Александринского театра /учебная сцена/

Джим Де Блок (Швеция), Дана Раз (Израиль/Испания), Томас Нун (Испания)

SOLO SOUL - это моноспектакли и сольные работы от педагогов фестиваля из Голландии, Испании, Швеции, Словакии, Израиля, США, несколько из которых станут премьерными на нашем фестивале.

Обсуждение и видео-трансляция "Dancewalk с Неопост Фуфуа"

Новая сцена Александринского театра /media центр/

Обсуждение и видео-трансляция всех этапов маршрута Dancewalk с Неопост Фуфуа.

Tero Saarinen Company (ФИНЛЯНДИЯ) “Повзрослевшие/Morphed”

Новая сцена Александринского театра

"Лишенный страха через проживание крайностей - чувствительности и героизма, и всего эмоционального спектра, что находится на отрезке между ними, я и семь танцовщиков раскрывают экспрессивную силу человеческого тела, высвобождая движение, а вместе с ним - способность быть человеком.”

Теро Сааринен

Перформанс "Партитуры - перформативные структуры"

Новая сцена Александринского театра/фойе/

Что может послужить партитурой для танцевального действия — идея, текст, инструкция, образ? Каким образом партитура может открыть для зрителей новую возможность взгляда на танец, сделать их участниками процесса?

В течение вечера участники программы СОТА будут исполнять собственные, а так же партитуры других художников, приоткрывая дверь во внутреннюю кухню современного танца и предлагая зрителям разделить открытое пространство наблюдения, коммуникации и игры.

Образовательная программа в сфере современного танца и перформанса СОТА (Москва)

SOLO SOUL vol.2

Новая сцена Александринского театра /учебная сцена/

Хореограф Томас Дэниэлис (Словакия/Австрия) 

SOLO SOUL - это моноспектакли и сольные работы от педагогов фестиваля из Голландии, Испании, Швеции, Словакии, Израиля, США, несколько из которых станут премьерными на нашем фестивале.

Лекция Ники Пархомовской «Социальный танец: как движение меняет общество», образовательный проект СОТА (Москва)

Новая сцена Александринского театра /media центр/

Социальными танцами принято называть парные танцы, которыми занимаются для обмена положительными эмоциями между партнёрами. А вот понятия социальный танец в русском языке почему-то не существует. Между тем, танец уже давно объединяет людей, работает с их психологическими и физическими проблемами, способствует улучшению самооценки и повышению социальной активности.

Неопост Фуфуа / Neopost Foofwa (ШВЕЙЦАРИЯ) "ХореоХроники / ConDANCEd Histories"

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

Если выражение “человек-оркестр” перенести на язык хореографии, то это -  спектакль в исполнении “человека-танца”. Образовательный экспромт об истории танца. Прекрасный мир ХХ века пестрит культовыми именами, такими как Лои Фуллер, Рудольф Лабан, Мэри Вигман, Михаил Фокин, Мистер Б., Марта Грэм, Мерс Каннингем, Ивонна Райнер, Триша Браун, Пина Бауш. Если этой информации уже слишком много, чтобы переварить ее разом, без паники! Скорая помощь под рукой.

При поддержке       

Каори Ито / Kaori Ito (ШВЕЙЦАРИЯ) "Я танцую, потому что не верю словам"

Новая сцена Александринского театра

Этот проект исследует взаимоотношения дочери и отца. “Я хочу воссоздать встречу с моим папой, извлечь из нее нечто, что было утеряно. Личную встречу и встречу двух художников, встречу двух людей, которых разделяют тысячи миль и культурная дистанция разных стран.”

При поддержке    

Встреча с фотографом Владимиром Луповским

Новая сцена Александринского театра /media центр/

Встреча приурочена к фотовыставке "РАЗНЫЕ ПОЕЗДА. Французский современный танец в России"               

Проект Мити Федотенко "АхматМоди"

Центр им.Вс.Мейерхольда (МОСКВА)

«Всё что было между нами было лишь началом нашей жизни — его, слишком короткой, моей долгой. Это было невесомое и лёгкое предрассветное время».

Анна Ахматова.

Sharon Vazanna & Tomer Sapir (ИЗРАИЛЬ) "ТЕЛА"

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

В спектакле создатели работают с телом и его границами, и исследуют его, начиная от подкожных тканей и сенсорных окончаний до инстинктов и человеческого обличия. Человеческое тело - это безграничная целостность; материя входит в него и вытесняется из него; оно встречается с другими телами, прикасается к ним, проникает в них и они проникают в него. Границы тела постоянно нарушаются разными способами: физически, как часть ежедневных функций, а также в социальном и культурном контексте.

Public-talk/ "Современный танец:свидетельствует ли он о потрясениях сегодняшнего мира?"

Центр им. Вс.Мейерхольда/ Зелёное фойе

После спектакля "АхматМоди" французский артист, танцовщик Митя Федотенко свидельствует о том, чем сейчас танец говорит. 

Szeged Contemporary Dance Company (ВЕНГРИЯ) "Абсурдия"

Новая сцена Александринского театра

Спектакль открывает нам мир и взаимоотношения жителей Абсурдии, воображаемой европейской сказочной страны.  Ее граждане, Абсурды, находят сложности и раздражаются даже по поводу простейших ежедневных дел, и несмотря на то, что все, чего они хотят, это найти счастье, кажется что именно эта миссия для них невыполнима. Персонажи спектакля - обычные люди, мечты и желания которых просты и чисты, но их реальность полна разочарования, запретов и репрессии. Их истории, рассказанные через танец, - о власти, разрушенных желаниях, мелочности и разобщенности людей, и о многих других проблемах, с которыми мы очень хорошо знакомы.

Встреча с хореографом Шарон Вазанной и художником Томером Сапиром (ИЗРАИЛЬ)

Новая сцена Александринского театра /media центр/

Встреча с израильскими хореографом и художником будет приурочена к премьере спектакля "Тела". 

Совместно с  

Неопост Фуфуа / Neopost Foofwa (ШВЕЙЦАРИЯ) "ХореоХроники / ConDANCEd Hisories"

ЦЕНТР имени Вс.Мейерхольда (МОСКВА)

Если выражение “человек-оркестр” перенести на язык хореографии, то это -  спектакль в исполнении “человека-танца”. Образовательный экспромт об истории танца. Прекрасный мир ХХ века пестрит культовыми именами, такими как Лои Фуллер, Рудольф Лабан, Мэри Вигман, Михаил Фокин, Мистер Б., Марта Грэм, Мерс Каннингем, Ивонна Райнер, Триша Браун, Пина Бауш. Если этой информации уже слишком много, чтобы переварить ее разом, без паники! Скорая помощь под рукой.

При поддержке 

КИНОТАНЕЦ/ "Здесь и Потом"

Новая сцена Александринского театра /media центр/

“Здесь и Потом” - это кинематографическая адаптация спектакля “Puur”, который был представлен на Авиньонском фестивале в 2005 году в живописных декорациях каменоломни Бульбон.

Szeged Contemporary Dance Company (ВЕНГРИЯ) "Абсурдия"

Новая сцена Александринского театра

Спектакль открывает нам мир и взаимоотношения жителей Абсурдии, воображаемой европейской сказочной страны.  Ее граждане, Абсурды, находят сложности и раздражаются даже по поводу простейших ежедневных дел, и несмотря на то, что все, чего они хотят, это найти счастье, кажется что именно эта миссия для них невыполнима. Персонажи спектакля - обычные люди, мечты и желания которых просты и чисты, но их реальность полна разочарования, запретов и репрессии. Их истории, рассказанные через танец, - о власти, разрушенных желаниях, мелочности и разобщенности людей, и о многих других проблемах, с которыми мы очень хорошо знакомы.

Sharon Vazanna & Tomer Sapir (ИЗРАИЛЬ) "ТЕЛА"

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

В спектакле создатели работают с телом и его границами, и исследуют его, начиная от подкожных тканей и сенсорных окончаний до инстинктов и человеческого обличия. Человеческое тело - это безграничная целостность; материя входит в него и вытесняется из него; оно встречается с другими телами, прикасается к ним, проникает в них и они проникают в него. Границы тела постоянно нарушаются разными способами: физически, как часть ежедневных функций, а также в социальном и культурном контексте.

Лекция о бельгийском хореографе Виме Вандекейбусе

Masters

После просмотра фильма Вима Вандекейбуса "Здеь и Потом" Вита Хлопова расскажет о главных творческих вехах хореографа, покажет отрывки из его старых работ и поговорит вообще о феномене бельгийской современной хореографии.

Совместно с   

Лекция ""Соматика в современном танце: система движения Лабан-Бартениефф"

Новая сцена Александринского театра /media центр/

На этой лекции мы рассмотрим развитие соматики в современном танце. Мы изучим, как соматическая основа работы, в особенности система движения Лабан-Бартениефф, используется для поддержания возрастающей функциональной и экспрессивной производительности современных танцоров.

Каори Ито / Kaori Ito (ШВЕЙЦАРИЯ) "Я танцую, потому что не верю словам"

Центр им.Вс.Мейерхольда (МОСКВА)

Я танцую, потому что не верю словам /
I dance because I do not trust words

«Этот проект исследует взаимоотношения дочери и отца. Я хочу воссоздать встречу с моим папой, чтобы обрести что-то, что было утеряно. Встречу двух личностей и двух художников, встречу людей, которых разделяют тысячи миль и своего рода культурная дистанция.

При поддержке 

Thomas Noone Dance (ИСПАНИЯ) "Бездыханный", "До конца"

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

Две работы, которые изучают взаимоотношения между жестом и танцем. Прогрессия от абсолютно абстрактной формы к более повествовательной и художественной работе под аккомпанемент современных композиторов из Англии и Испании. 

Жозеф Надж и Жоэль Леандр (ФРАНЦИЯ) "ПЕНЗУМ" / мировая премьера

Новая сцена Александринского театра

Спектакль “Пензум” построен на дневниковых записях венгерского поэта начала двадцатого века Йожефа Аттилы. Это страстный монолог о невозможной любви, обращенной к Флоре, его психотерапевту. Поэт умрет в возрасте 32 лет, бросившись под поезд.

Спектакль проходит при поддержке Французского института при посольстве Франции в Россиив рамках проекта "25 лет французского современного танца в России".

КИНОТАНЕЦ/ "ВИМ"

Новая сцена Александринского театра /media центр/

В документальном фильме ВИМ режиссер Лут Вандекейбус приглашает нас в полную энергии и поэзии, но одновременно сложную вселенную своего брата, известного хореографа и режиссера Вима Вандекейбуса. Захватывающий фильм о выдающейся карьере и бурлящей жизни.

SOLO SOUL vol.3

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

Хореографы Ури Ивги & Йохан Гребен, Лиат Вэйсборт

SOLO SOUL - это моноспектакли и сольные работы от педагогов фестиваля из Голландии, Испании, Швеции, Словакии, Израиля, США, несколько из которых станут премьерными на нашем фестивале.

Жозеф Надж и Жоэль Леандр (ФРАНЦИЯ) "ПЕНЗУМ" / мировая премьера

Новая сцена Александринского театра

Спектакль “Пензум” построен на дневниковых записях венгерского поэта начала двадцатого века Йожефа Аттилы. Это страстный монолог о невозможной любви, обращенной к Флоре, его психотерапевту. Поэт умрет в возрасте 32 лет, бросившись под поезд.

Спектакль проходит при поддержке Французского института при посольстве Франции в Россиив рамках проекта "25 лет французского современного танца в России".

Творческая встреча с Жозефом Наджем и Жоэль Леандр

Masters

О том, чем живет современный танец во Франции и о стирании границ между театром, музыкой и танцем.

Совместно с    

Танцевальная компания Роберта Мозеса (США) "Никогда не смиряться / NEVABAWARLDAPECE" / Театр танца Саши Кукина (Санкт-Петербург) спектакль "Дуновение ветра"

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

О спонтанно возникающих изменениях, о желании не плыть по течению, о стремлении одного изменить многих или многих одного.

при поддержке Генерального консульства США в Санкт-Петербурге  

Anton Lachky Company (БЕЛЬГИЯ) "Мультфильм для взрослых"

Новая сцена Александринского театра

“Мультфильм для взрослых/Cartoon” -  это танцевальный спектакль, созданный для самой широкой зрительской аудитории. В этой сюрреалистичной сказке четыре персонажа попадают во власть своих творческих демонов, кружащихся в нелепом и веселом танце, музыке и играх.

Лекция "Мировой и российский танцтеатр: навстречу и друг от друга»

Masters

На встрече критик Екатерина Васенина расскажет, чего ждет мировой танцтеатр от российского современного танца и чего ждет российский зритель от гастролей зарубежных коллективов. 

Совместно с  

Упсала-Цирк (Санкт-Петербург) “Эффект пинг-понгового шарика”

Упсала-Цирк

«Эффект пинг-понгового шарика» - история о том, как ничем не примечательная вещь вроде шарика для пинг-понга внезапно может оказаться центром, вокруг которого вертится весь мир. Или хотя бы мир отдельно взятого спектакля.

Челябинский театр современного танца (Челябинск) «proКИНО»

Новая сцена Александринского театра

Спектакль «proКИНО» посвящен году Российского кино, объявленному в 2016-ом. Особенность его в том, что музыкальное сопровождение спектакля построено на цитатах из саундтреков ко многим российским и советским фильмам.

Проект Т. Чижиковой /Лаборатория PER FORMA & Новое Пространство Театра Наций (Москва) “Градостроительство”

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

Это работа о зрительской свободе, о разрушении и воссоздании, о порядке и хаосе, о микро-модели социума/города в зрительном зале, о нашей способности коммуницировать и принимать решения.

Барный перформанс "“Не могли бы вы этого не делать, пожалуйста, спасибо."

Гастробар "Треска", Голицын-лофт

Барный перформанс Арики Ямады (Швеция/США) и российские исполнители

Независимый проект Tonoptik & Co. (Санкт-Петербург) "Der jammerwoch (poem)"

Новая сцена Александринского театра /media центр/

Аудио-визуальный танцевальный перформанс

Minoga dance company (Екатеринбург) "А.Ч.Т.М.Б. (А что, так можно было?)" /off-программа/

Новая сцена Александринского театра/фойе/

Танцевальный перфоманс А.Ч.Т.М.Б. (А что, так можно было?)

Проект был создан для музея Ельцин центра.

Проект Ксении Михеевой (Санкт-Петербург) "Коллекционер" /спецпроект Дома танца “Каннон Данс” /

Новая сцена Александринского театра/репетиционная сцена/

По мотивам повести Левана Варази "Коллекционер и его близкие".

К.Матулевский,С.Гайдукова “MEMORIAE”, Р.Тимербаков,Д.Чегодарь “Год без любви”

Новая сцена Александринского театра /учебная сцена/

Два проекта от танцовщиков из Москвы и Челябинска. 

Театр BlackSKYWhite (МОСКВА) “La Llorona”

Новая сцена Александринского театра

"Нет человека, который был бы как Остров, сам по себе,

каждый человек есть часть Материка, часть Суши;"

For Whom the Bell Tolls.

Джон Донн (1572—1631).

Ultima Vez / Ультима Вез (БЕЛЬГИЯ) "Мокьюментари на современного спасителя"

Театр-фестиваль Балтийский Дом

В танцевальном спектакле “Мокьюментари на современного спасителя” Вим Вандекейбус посредством семи персонажей с сарказмом рисует портрет современного мессии, как фигуры воображаемой. Утопия и антиутопия - на одной сцене. Ничто не является тем, чем кажется, в футуристическом мире.

КИНОТАНЕЦ/ “Cualquier Mañana”/ЛЮБЫМ УТРОМ

Гастробар "Треска", Голицын-лофт

При участие экс-танцовщицы труппы Вима Вандекейбуса Лауры Арис.

Эмоциональная рефлексия о естественном сожалении по поводу сломанных вещей.

Театр "Центр драматургии и режиссуры" (МОСКВА) «ДевҌ»

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

Музыкально-пластический спектакль о силе женской природы и ее бесконечном обновлении. В спектакле девять участниц – пять танцовщиц сontemporary dance и четыре исполнительницы фольклорной музыки.

КИНОТАНЕЦ/ "Дикие Разумом"

Новая сцена Александринского театра /media центр/

Фильм Вима Вандекейбуса. Вход по билетам на спектакль "Мокъюментари на современнего Спасителя".

Лаборатория физического театра (Москва) “Блуждающее время”

Новая сцена Александринского театра /репетиционная сцена/

Однажды всему живому на Земле в наказание было даровано Время.

И единственным существом, так и не смирившимся с утратой Вечности, был и остаётся человек…

Театр Балет Москва (Москва) "Все пути ведут на север"

Новая сцена Александринского театра

Спектакль - лауреат Национальной театральной премии “Золотая Маска”  2017 в номинации “Лучший спектакль современного танца”.

Поэтический рассказ о взрослении и воспитании характера.

Ultima Vez / Ультима Вез(БЕЛЬГИЯ) "Мокьюментари на современного спасителя"

Театр-фестиваль Балтийский Дом

В танцевальном спектакле “Мокьюментари на современного спасителя” Вим Вандекейбус посредством семи персонажей с сарказмом рисует портрет современного мессии, как фигуры воображаемой. Утопия и антиутопия - на одной сцене. Ничто не является тем, чем кажется, в футуристическом мире.

Барный тет-а-тет перформанс "LaBarDance"

Social Club

хореограф-постановщик Каари Мартин (Финляндия)

при участий финских и российских танцовщиков, актеров и артистов цирка